Geschichten vom Set

Ursprünglich war geplant, dass es ein Film über ein menschliches Bewusstsein in einem Pinguinroboter werden sollte. Als der Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong das Drehbuch der Studioleitung von Pixar vorlegte, insbesondere Pete Docter (Docter wurde einer der Produzenten), gefiel der Führungsetage das Drehbuch. Sie schlugen lediglich vor, die Pinguine im Konzept durch etwas anderes zu ersetzen, mit der Begründung, dass es bereits genügend Animationsfilme über Pinguine gebe. Das Drehbuch wurde noch zweimal umgeschrieben, bis schließlich entschieden wurde, dass der Roboter kein Pinguin, sondern ein Biber sein sollte. Außerdem fand Chong heraus, dass Biber gewissermaßen als Ingenieure der Ökosysteme dienen, und beschloss, dass ein Film über einen Biber „einschlagen“ müsse.

Der letzte Film von Isaiah Whitlock Jr. Der Film ist seinem Andenken gewidmet.

Eine der Figuren wurde nach dem Vorbild von Meryl Streep angelegt (obwohl keiner der Filmemacher damit rechnete, dass sie deren Synchronisation übernehmen würde). Laut dem Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong rief er sie schließlich per Videoanruf an, um diese Frage zu besprechen, und Streep stand dem Angebot, an dem Projekt mitzuwirken, sehr wohlwollend gegenüber.

Als Berater zogen die Filmemacher einen Biber-Experten der University of Minnesota hinzu. Erstmals kontaktiert wurde sie im Jahr 2021.

Die Figur, die Piper Curda ihre Stimme lieh, ist der Mutter des Regisseurs und Drehbuchautors Daniel Chong nachempfunden, die, wie er sagt, ein sehr stark ausgeprägtes Pflichtbewusstsein hatte.

Laut dem Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong stieß er einst auf einen Artikel über den Yellowstone-Nationalpark, in dem Wölfe wieder an ein Leben in freier Wildbahn gewöhnt wurden und in dessen Ökosystem Biber vorkamen.

Die Figur, die von Bobby Moynahan gesprochen wird, ist dem Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong nachempfunden. Er gab selbst zu, dass in dieser Figur „sehr viel von mir selbst steckt“.

In der ursprünglichen Filmidee war die Figur, die Tom Lowe sprach, nicht vorhanden. Laut Daniel Chong „schlich sich diese Figur irgendwie in die Handlung ein“ und blieb dort, obwohl es keine dringende Notwendigkeit für sie gab. Die Schlussfolgerung über die Beliebtheit dieser Figur beim Publikum wurde anhand der Ergebnisse von Testvorführungen gezogen.

Laut dem Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong und der Produzentin Nicole Paradis Grindle ist der visuelle Unterschied zwischen der Welt der Tiere und der Menschen (insbesondere die Augen der Tiere) vom Anime des Ghibli-Studios aus dem Jahr 1994 mit dem Titel „Pom Poko: Die großen Tanuki-Kämpfe der Heisei-Ära“ inspiriert, in dem es um Marderhunde ging. Genau dieses Projekt des Regisseurs Isao Takahata half den Machern, das Konzept der Koexistenz zweier Welten überzeugend darzustellen.

In letzter Minute wurden die Anfangsszenen erheblich geändert. Neuer Text und zusätzliche Aufnahmen wurden hinzugefügt, um die Geschichte der Hauptfigur in der Synchronisation von Piper Curda weiterzuentwickeln. Laut dem Regisseur und Drehbuchautor Daniel Chong erforderte dies der Charakter der Hauptfigur selbst – ungestüm und etwas wirr. Es war notwendig, der Figur Mabel Menschlichkeit zu verleihen, damit die Zuschauer mit ihr mitfühlen, ihre Gefühle und insbesondere ihren Zorn verstehen konnten. Und auch die Gründe für den Kampf verstehen, den sie führt.